Triple seco, nueva historia y minifanzine

Fanzine Edu Reptil

¿Somos capaces de contar cuántas vejaciones sufre una mujer al día en una ciudad de nuestro sobrevalorado primer mundo?

‘El conductor es especialmente maleducado con las mujeres al volante. El anciano que hay sentado a su derecha no quita ojo de encima a la adolescente del asiento enfrentado al suyo. En el semáforo, un conductor pita a una joven que cruza. Dos tipos en la acera se giran hasta casi partirse el cuello al pasar junto a ellos un grupo de amigas. Todos los hombres de una mesa en una terraza miran fijamente a una corredora, ríen y hablan acerca de lo que le harían lo suficientemente alto como para que lo oiga ella -incluso con auriculares- y también el resto de transeúntes. Una chica que circula en una bicicleta del servicio público es agasajada a lo largo de todo su trayecto con decenas de silbidos, bromas, comentarios y opiniones que no ha pedido sobre su cuerpo’.

Un narrador anónimo observa este tipo de insufribles acontecimientos cotidianos. Pero no solo observa. Va más allá.

Toda su historia, en Triple seco, que puedes descargar o leer online a continuación. Por cierto, la imagen que aparece en la portada -y que no podía ir mejor al fanzine- es un fragmento de un cuadro del gran Alberto Beltrán.

Leer en pdf aquí mismo (también puedes descargarlo desde este enlace).

Comprar en Amazon (y colaborar para que pueda seguir escribiendo).

-Leer en Issuu.

Juro que ya paro de escribir sobre Paco Inclán, autor de Tantas mentiras

Paco Inclán, Tantas mentiras

 

Lo juro porque ya he dicho mucho acerca de este libro, pero la realidad es que no me canso. Esta vez, he entrevistado a Paco Inclán para el Hype. Puedes leer el artículo entero aquí o haciendo clic en la imagen. Para abrir boca, los dos primeros párrafos:

El mundo está repleto de gente, de eso no cabe duda. De hecho, el capital humano del que dispone el planeta es tal que podrían meternos a varios cientos de millones de nosotros en potentes naves con el objetivo de descubrir otros lugares donde asentarnos, muy lejos de aquí. Nuestro hogar original, esta bella roca azul, no se resentiría lo más mínimo. De hecho, es probable que las cosas fuesen mejor. Tanta gente que hay en La Tierra, tantas historias. ¿Dónde poner el foco? Es realmente difícil hacerse con una buena. Paco Inclán -Valencia, 1975, editor de la revista de arte y pensamiento Bostezo-, sin embargo, tiene un talento especial para rastrear y encontrar esos relatos que manan de personajes auténticos, auténticamente extravagantes o anodinamente bellos. ¿Quiénes son ellos, dónde habitan?

Son personajes que difícilmente tendrán eco mediático; son secundarios, a-protagonistas de la historia. Salgo a rescatarlos, como si fuera una misión que nadie me ha pedido. Y sin embargo resultan atractivos, o al menos a mí me lo resultan y así trato de compartirlos con los lectores: con la excepcionalidad de unas historias que, a primera vista, no parecerían nada extraordinarias. Con tu permiso voy a citar a Walter Benjamin: “Es tarea más ardua honrar la memoria de los seres anónimos que la de las personas célebres. La construcción histórica está consagrada a la memoria de los que no tienen nombre”. Eso. 

El Ejército Negro: el clan de outlaw bikers negros que montaban dragones de metal

El Ejército Negro

Wow. De nuevo, wow. La historia de los Dragones de la Bahía del Este es sencillamente espectacular. La he descubierto en el impresionante libro de Servando Rocha titulado El Ejército Negro: Un bestiario oculto de América (La Felguera Editores, 2015).

Esta obra es una antología, una Biblia sobre el nacimiento y auge del motorista forajido y en especial de un clan compuesto únicamente por negros en el EEUU del racismo y el Ku Klux Klan. Veteranos de la II Guerra Mundial deseosos de emociones suicidas, Ángeles del Infierno, los disturbios salvajes de Hollister, Panteras Negras, choppers, carreteras polvorientas.

Un manual perfecto para adentrarse (y casi convertirse en experto por el concienzudo trabajo de documentación realizado por el autor) en el mundo lleno de grasa y gasolina de aquellos que prefieren circular al margen del establishment.

He escrito sobre el libro en CulturPlaza y puedes leer aquí el artículo. Si te gusta, comparte, ¡te lo agradeceré!

Os dejo un fragmento.

Resulta sorprendente que un fenómeno que tiene mucho que ver con algo tan pegado a la tierra como es el asfalto y el polvo de los caminos menos civilizados, tenga como epicentro Oakland, ciudad conocida en sus orígenes como ‘Tierra de Dios’. Que Oakland haya ido perdiendo ese título se debe sin duda al auge de toda una nueva mitología de ‘American Gods’ que no entienden de mensajes milenarios, un panteón ecléctico y frenético, salvaje y efímero: aquí no hay lugar para dioses con pretensiones de gobernar en soledad, esta es la morada sagrada de panteras, dragones, diablos, caballos metálicos y forajidos de leyenda. Tener miedo no es una opción en la nación del trampero y del buscador de oro. La supervivencia es un premio que obtienen unos pocos y que no todos quieren. Los escuadrones suicidas sobre ruedas prefieren una muerte espectacular tras una farra épica.

Challenger, de Guillem López: ignición

Challenger Guillem López

Últimamente estoy teniendo suerte con la gente a la que entrevisto. Hablar con Guillem López, autor de la sensacional novela Challenger (Aristas Martínez, 2015), ha sido todo un placer. Misterios mundanos, monstruos, literatura, transbordadores, recovecos oscuros de la realidad. He intentado no dejarme nada fuera en este artículo para el Hype, que podéis leer aquí. Además, os dejo el arranque del mismo:

‘Es martes 28 de enero de 1986, un potente chorro de fuego eleva una nave que parte del Centro Espacial Kennedy en Florida dispuesta a cumplir su misión en el espacio. El despegue es seguido con atención a lo largo y ancho del país y también fuera de él, hay muchas esperanzas depositadas en el Challenger. Setenta y tres segundos después, esas esperanzas se han convertido en una nube de vapor que adopta extrañas formas a casi quince quilómetros sobre el Atlántico. No se produce ninguna explosión. El transbordador se ha desintegrado arrojando como una bala la cabina de los astronautas, que acaba precipitándose contra el océano tras haber subido más todavía, alcanzando casi los veinte quilómetros de altura. No hay supervivientes.

Mientras tanto, un niño vive la década de los ochenta en un país en el otro extremo de la masa de agua sobre la que se estrella la nave. Es uno de los recuerdos vívidos de mi infancia. Tenía once años. No sé por qué motivo se me quedó grabada aquella imagen del transbordador desintegrándose en una nube blanca sobre un cielo azul intenso. Tal vez fue un momento de infancia perdida, de sueños rotos, como una representación visual del cénit de aquella década. Su nombre es Guillem López y por entonces no sabe que acabará escribiendo una magnífica historia tejida con muchas historias sobre aquel acontecimiento’.

CASIOPEA JAM al aire libre y gratis: presentamos el EP de Casiopea Collective

EP Casiopea Collective

La fiesta del sábado va a ser pequeña: CASIOPEA JAM AL AIRE LIBRE Y GRATIS para presentar el EP de Casiopea Collective. El 20 de junio, en la Plaza San Sebastián, frente al Jardín Botánico. En el marco de las actividades organizadas por Distrito 008 y la Falla Borrull Socors para celebrar el Día de la Música. ¡Más info, en el evento!

Adjunto la invitación que hemos incluido en la página de Casiopea Collective:

El día 20 de junio, el colectivo va a cumplir dos sueños pendientes: vamos a presentar el primer EP de Casiopea Collective y además, lo vamos a hacer en una superfiesta al aire libre y GRATIS. Va a ser una jarana épica y no puedes faltar: habrá un concierto en el que se interpretarán los temas del EP, y luego, como no podía ser de otra manera, ¡CASIOPEA JAM! Tendremos EPs a la venta al módico precio de 5€ para que te hagas con él allí mismo 😉

Todo en el marco de la jornada que Distrito 008, el colectivo que más hace por dinamizar el distrito de Extramurs, y la Falla Borrull Socors, llevan a cabo para celebrar la música. El evento comienza a las 18h, y termina a las 3h. Además de CASIOPEA JAM, habrá swing, market de artesanía, food trucks, conciertos y DJ’s.

Nosotros saldremos a la palestra sobre las 23h, pero si puedes, ven desde el principio, que ya vamos a estar allí festejando.

Aquí tenéis el enlace al evento completo.

Insistimos: AL AIRE LIBRE. GRATIS. EN EL CENTRO DE LA CIUDAD. La ubicación es la Plaza San Sebastián, frente al Botánico.

De veras, no te lo puedes perder.

EP de Casiopea Collective

El Greenwich Village era una fiesta: crítica de ‘Cuando Kafka hacía furor’ para CulturPlaza.

Cuando Kafka hacía furor

Tercer artículo sobre libros para CulturPlaza; en este caso, escribo acerca de aquellos maravillosos años en que la Segunda Guerra Mundial acababa de terminar, y en Nueva York, una juventud sedienta de libertad y descubrimientos comenzaba a instalarse en el Village, que pronto se convirtió en el barrio en el que había que estar.

Cuando Kafka hacía furor‘ es la crónica a modo de memorias en la que Anatole Broyard, célebre crítico ya difunto de The New York Times, recoge sus vivencias, historias marcadas por su romance con Sheri Donatti, la protegida de Anaïs Nin que le mostró lo mejor y lo peor de un ecosistema artístico que podía llegar tan acogedor como hostil y peligroso.

Aquí tenéis el enlace al artículo, y también un pequeño fragmento del mismo. ¡A ver si os gusta!

Broyard salió de la Segunda Gran Guerra convertido en veterano pero sabiendo poco de hacer el amor y tampoco demasiado de follar; tampoco sabía con certeza qué deseaba ser pero sí dónde quería estar, y su lugar era el Village neoyorquino. Allí podría satisfacer su necesidad de independencia y de reintegrarse al curso normal de la vida, una vida sin explosiones, deflagraciones, ráfagas de artillería o custodias de prisioneros; una vida tranquila y efervescente en un periodo de descubrimientos y expansiones que se presentaba apasionante y cargado de revelaciones. Supo que su lugar sería el Village cuando Sheri Donatti, la protegida de Anaïs Nin, le invitó a conocer sus dos apartamentos. Sheri reflejaba perfectamente la personalidad de un modelo de individuo emergente, Sheri no solo producía arte, era arte, en palabras de Broyard, “la vanguardia de sí misma”.